由晏殊、范仲淹、韓琦等組成的“豪華文人天團”登場，翻開了文學、思想與修養的群星時代。汴京商品街上南北貨琳瑯滿目，熙熙攘攘，勾勒出繁華的民生百態……正在播出的電視劇《清平樂》用影像圖景，回溯了歷史上那個文化藝術令人回味、百工百業昌隆的北宋時期。且這一次，《清平樂》在置景、服制、道具、臺詞和歷史細節方面的雕琢更加用心，一盞“雨過天晴云破處”的汝窯茶盞，一幅趙芾《萬里江山圖》山水屏風，處處彰顯出宋人獨特的美學趣味。

　　“古裝劇，正在成為傳統歷史與文化活態傳承的一個重要載體。”華東師范大學中文系教授羅崗在接受采訪時說，經歷了多樣化的創作類型，古裝劇創作迎來了新的敘事潮流。諸如《瑯琊榜》《鶴唳華亭》《知否知否應是綠肥紅瘦》《清平樂》等作品的誕生，打開了一個更為“文化”審美的敘事空間，它不僅體現在美術上，更體現在精神與思想價值領域。

　　從細節中發現歷史的溫度，影視劇呈現歷史“知識點”

　　“肉包子十四文，菜包子十文，如此便宜，那彩色泥娃娃原本是江南才有的，竟還有蘇州肉餡點心，就是不知味道如何……”《清平樂》中有這樣一個場景，馬車載著仁宗、范仲淹和韓琦三人徐徐駛向都城，作為背景的汴京很有生活氣息。

　　無論是課本里的《岳陽樓記》、司馬光砸缸，還是被不斷演義的“包青天”“三俠五義”“貍貓換太子”，可以說《清平樂》的主角宋仁宗總是被各種“故事”包圍著。《宋仁宗和他的帝國精英》的作者郭瑞祥認為，圍繞宋仁宗所塑造的時代有頗多值得關注的地方，這個時代，商業發達，城市功能得到了歷史性拓展。

　　影視劇中熱鬧宋代街景，包括在劇中讓仁宗認識韓琦的“坊市制度”之爭，其背后是汴京城商業發展的映射。那時的汴京取消了開市鐘、閉市鼓，讓百姓打開家門做買賣。街巷制的建立，促進了商品的流動和民生的發展，也標志著大宋繁華生活的開始。不僅文人雅士懂生活，市井老百姓的日常也相對豐富，在汴京城有鱗次櫛比的商店，瓦舍里有不斷上演的雜劇，汴京朱雀門外有隨時可以坐下來沏上一壺的茶坊。

　　很多觀眾覺得劇中的蜜餞梅子似乎頗為現代，難道宋代就有這樣的零食?學者表示，以《東京夢華錄》為參考，宋代的美食之盛就出乎很多人的想象。比如，宋朝時制糖工藝發達，有蜜煎局專門負責制作糕點，李子旋、櫻桃煎、琥珀白果、西京雪梨、千層酥等留住了時令水果的風味。而宋代的酒菜也絕對不僅僅是《水滸》中的“二斤牛肉”那么簡單，酒樓食譜上，炒兔、燠鴨、荔枝白腰子、庫魚、菜羹意葫蘆、羊羔酒、脆筋巴子、簽盤兔等同樣琳瑯滿目，烹飪技法得到了很大發展。

　　還有一些較冷僻的歷史細節的呈現，讓觀眾可以通過“考據”發現傳統文化中新的亮點。比如，仁宗破曉策馬出城，鏡頭堪堪掃過一個招牌——急遞鋪。這是宋代快速軍郵制的稱謂，再看左邊的包裹堆上，堆放著宋人最引以為傲的商品——瓷器。

　　從吃穿用度到文化底色，家國情懷是撐起古裝劇的“里子”

　　服飾妝容也是影視劇的一大看點，從《漢武大帝》《妖貓傳》到《長安十二時辰》，穿什么戴什么，上什么妝總是能引發討論。

　　宋朝服制雖沿襲自晚唐，但仍有些微不同，如唐代婦女必備的帔帛，到宋代革新為霞帔，質地比唐代帔帛厚實，上頭繡有紋樣并有墜子點綴，是高級禮服的必備配飾。《清平樂》呈現了這一獨特的服飾文化，劉太后和曹皇后等人穿著禮服的時候，都搭配了精致的霞帔。此外，除了宋朝貴婦最具標志性的“珍珠妝”在劇中有驚艷亮相，張貴妃得到盛寵時頭戴的“一年景”也是當時宮廷中盛行的裝飾，這些愛美的婦人們用桃、杏、荷、菊等四季花卉樣式做在發髻上，宛如一頂盛大的花冠。

　　北京大學歷史系鄧小南教授在《中國思想與宗教的奔流：宋朝》一書中寫道：“對規范的追求，對秩序的重視，對儒家經典的再闡釋、再造就，是這一時代惹眼的境界與亮色。”她的闡釋，可為熒屏這一波“宋文化”之熱生動的學術補充：生機盎然的社會經濟、根治現實的道德倫理、淡泊自然的理趣雅致，構成了這一時代的底色和基調……

　　燒香點茶，掛畫插花，宋朝燦爛的文化藝術成就，讓追劇的觀眾深深沉浸在宋朝的美學中。但學者認為，若歷史與文化的價值沉淀僅僅見諸于器物，還是落了小乘。在尊重歷史細節的同時，要更多地在思想和文化價值上去蕪存菁，在創作中最大程度地放大傳統文化的精神內涵。

　　劇中沒有大篇幅的爭名奪利黨同伐異，后宮生活的描寫更沒有將重點放在宮斗之上，左右沖突和矛盾圍繞著一個“禮”字發生。羅崗認為，《清平樂》對北宋士大夫氣質的群像刻畫還原度很高，展現了宋代士大夫的文化底色。這便是我們耳熟能詳的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”——范仲淹筆下的家國情懷。

　　“古裝劇需要新的敘事空間。”羅崗說，懸浮于“古代”背景板上的言情劇、偶像劇，以及宮斗權謀劇，放大了人性功利的一面，缺少柔軟的精神著陸和靈魂的理想彼岸。當對一個時代用心回望、細心回顧，去粗取精之后，影視劇可以承擔起對家國情懷、正義崇高、性靈理想的承載表達，正是市場與觀眾共同的需求。(記者 童薇菁)