□ 實習記者 劉凡銆

　　“夫源遠者流長，根深者枝茂。”讓非物質文化遺產在新時代“活起來”“傳下去”，既是對優秀傳統文化的繼承弘揚，也是堅定文化自信、堅守民族之魂的必由之路。

　　6月21日至25日，圍繞“非物質文化遺產傳承和保護”議題，省政協文化文史和學習委員會聯合民進陜西省委會，組織部分委員、專家在西安、渭南開展專題調研，為推進非物質文化遺產傳承和保護察實情、建真言。

　　提升非遺傳承人“職業榮譽感”

　　走進少華山腳下的華州皮影文化園，調研組一行被舞臺上高亢的華州老腔所吸引。只見舞臺上表演的五位白發老藝人精神矍鑠，隨著主唱一聲吆喝，其他藝人奏起月琴、二弦、板胡等樂器，舞臺上高潮迭起。

　　據華州皮影文化園負責人屈娟介紹，在舞臺上表演的銀發“五人團”均來自華州皮影文化園藝術團，他們平均年齡75歲。2006年，華州皮影文化園致力于保護、搶救華州皮影與老腔，重組了當地皮影戲團成立藝術團，15年來始終堅守如一。

　　“盡管如此，華州皮影和老腔的保護傳承仍然舉步維艱，最大的問題是留不住這些掌握傳統技藝的老藝人。”屈娟說，隨著看戲的人越來越少，掌握純正唱腔的老藝人大多心灰意冷或退居幕后，有些已經不再唱戲。“為了留住這些老藝人，傳承好傳統技藝，文化園按照每月演出量為他們支付薪酬，維持經營。”

　　“留住老藝人還需要建立長效機制。”省政協委員、省作家協會副主席朱鴻建議，應支持非遺傳承人參加職業評定，參考事業單位聘用人員的相關政策，給予他們一定的工資待遇作保障。此外，還可聘請非遺傳承人到高校藝術學院擔任名譽教授或藝術指導，設立“非物質文化遺產傳承和保護獎”，給予他們精神和物質上的鼓勵，提升非遺傳承人的社會地位。

　　為非遺傳承注入“新鮮血液”

　　地處關中平原的周至縣集賢鎮，是中國民間文化藝術之鄉。集賢鼓樂作為西安鼓樂的一個重要分支，以歷史悠久、古樸典雅而聞名，是中國古代音樂的重要遺存。如今，在國家級非物質文化遺產傳承人田中禾的堅守下，集賢鼓樂的樂譜、技藝得到了妥善保存。

　　“集賢鼓樂社的成員大多是老者。”經過考察詢問，陜西省藝術研究院文化發展研究中心主任孫婧發現，集賢鼓樂社年輕成員寥寥無幾，而在此前考察過的西安市東倉樂社、城隍廟樂社、大吉昌樂社、長安區何家營樂社，同樣面臨傳承人年齡偏大，技藝傳承后繼無人的困境。

　　“目前鼓樂社的成員年齡平均都在60歲左右，幾乎沒有年輕學員。”談到傳承與保護，田中禾有些無奈地說，年輕學員大都因為報酬少、環境艱苦、技藝復雜而陸續放棄了。“今年1月份，我們原本招收了15名年輕學員，半年多時間里僅剩下4名學員，(現在)還不知道這4名學員是否能留下。”

　　“有年輕人才有未來。”省政協委員、西安音樂學院教授樊藝鳳建議，應“動態化”展示非遺文化，打造“音樂類非遺文化音樂季”，在陜西各地的城市文化公共空間進行展演，增強非遺音樂表演與群眾的互動性。同時，要積極開展非遺文化進課堂、進單位、進企業、進社區活動，吸引更多人參與到非遺傳承和保護中來，讓“非遺”走進更多年輕人的生活。

　　讓非遺文化融入“現代生活”

　　同朝皮影戲是陜西大荔、朝邑一帶早期流行的漢族民間小戲劇種，腔調為“碗碗腔”。位于大荔縣沙底村的段家班家庭皮影社已經有100多年的歷史，是大荔縣目前保存最為完整的皮影老班社。

　　為了向調研組展示傳統皮影戲的魅力，段家班家庭皮影戲班主段滿甕坐在戲臺上手執月琴，一邊彈撥琴弦，一邊曲調婉轉地吟唱傳統皮影戲《刀劈韓天化》，班社其他成員則站在白色幕布后操縱影人，奏擊樂器。

　　質樸自然的表演過后，段滿甕訴說了自己的隱憂。近些年，隨著現代娛樂方式的興盛，皮影受眾及演出機會越來越少，藝人所得薪酬也漸漸走低。“目前我們主要靠雕刻皮影來維持生計。雖一心想要重振班社，但傳統皮影戲的局限性常常讓人束手無策。”

　　“傳統皮影戲還得靠現代媒介方式傳播。”省政協委員、省電影家協會主席張阿利認為，不能讓非遺藏于“深閨”，而是要通過新媒體手段讓它“走出深閨”，以“音、像、文”的立體方式得到留存。

　　他建議，全方位、多角度挖掘非遺文化，拍攝搶救性紀錄片，展現老藝人的堅守精神，在引發情感共鳴、增進文化認同的基礎上，進一步開拓受眾市場。